Autor: Angie

  • Vive el duelo a través de un viaje sonoro

    Vive el duelo a través de un viaje sonoro

    Una persona en duelo atraviesa por los momentos más oscuros de su vida muchas veces sin encontrar salida. Se estará presentando Odio que los abrazos no duren más de cuatro horas, de Itzel Lara, bajo la dirección de Juan Carlos Saavedra. Se trata de un espectáculo multidisciplinario en el que conviven música, danza y teatro, y que guía al público hacia los lugares más oscuros del corazón en duelo.

    La dramaturgia propone un universo amoroso configurado por pequeñas historias articuladas mediante la música y creadas a partir de la experiencia personal de los actores. 

    Inspirado en La separación de los amantes, de Igor Caruso, el espectáculo pone en juego la relación de cuerpos con ceguera en espacios no convencionales, valiéndose del sonido como principal vehículo dramático.

    El elenco está conformado por David Estrada, Luz Adriana Carrasco, Marco Antonio Martínez, Erika Bernal, Jesús Rodríguez y Cristian Arias. El ensamble coral está integrado por Irma Aguilera, Isabel Contreras, Roberto Kilder, Mónica Crisóstomo Moctezuma, Sandra Ramos Badillo, Gabriela y Uriel Osorio.

    La música es el hilo conductor de la pieza. Percusiones, paisajes sonoros, jingles, canciones antiguas y flamenco construyen una atmósfera evocativa del recuerdo; apoyan las transiciones entre los microuniversos y acompañan la emotividad de los personajes.

    Los cuerpos y las voces de los performers funcionan como herramientas generadoras de sonidos musicales, sintéticos, corporales y vocales. 

    La temporada estará activa hasta el 5 de julio en el Teatro del Bosque Julio Castillo, del Centro Cultural del Bosque, con funciones los jueves y viernes a las 20 horas; sábados a las 19 horas; y domingos a las 18 horas, únicamente se suspenderá la función del 11 de junio.  

    Los boletos tienen un costo de $250 y se pueden adquirir en las taquillas del Centro Cultural del Bosque o en línea.

  • Comienza el mes del orgullo con recorrido histórico

    Comienza el mes del orgullo con recorrido histórico

    El mes de junio es conocido como el Mes del Orgullo para celebrar y reconocer a la comunidad LGBT+. Y antes de que comiencen las celebraciones, es importante conocer la historia detrás de la comunidad.

    Por esta razón, este 30 de mayo se realizará el evento denominado ‘México se escribe con J’, un recorrido por la historia LGBT+, el cual pretende reunir a aliados y visitantes interesados en conocer parte de la memoria histórica y social de la diversidad en la capital mexicana.

    El recorrido será guiado por el historiador Pedro Rodríguez quien, a través de las calles del Centro Histórico, llevará a cada uno de los asistentes a conocer las historias que propiciaron luchas por los derechos a las diversidades.

    El punto de encuentro será el Laboratorio de Arte Alameda, ubicado en Dr. Mora 7, colonia Centro, a las 10:00 de la mañana de este sábado 30 de mayo.

    La cuota para participar en este recorrido es de $300. Para obtener más información reservar tu lugar, deberás contactarte directamente con La Guía Mexicana, quienes son los organizadores de esta actividad.

  • ‘La ladrona del tiempo’ llegará a la Cineteca Chapultepec

    ‘La ladrona del tiempo’ llegará a la Cineteca Chapultepec

    La Cineteca Nacional Chapultepec estrenará nuevos títulosd e talla internacional entre los que se encuentra Alpha (Francia-Bélgica, 2025), La Ladrona del Tiempo (Shi Jian Zhi Zi, China, 2025), Una Eva y dos Adanes (Some Like It Hot, Estados Unidos, 1959) y ¿De qué hablamos cuando hablamos de Jazz?.

    El catálogo es variado y tiene contenido para todo tipo de público, aquí te dejamos un pequeño vistazo de estos estrenos para que no te los pierdas:

    Alpha (Francia-Bélgica, 2025), de la galardonada directora francesa Julia Ducournau, llega al recinto para explorar tanto los procesos de deshumanización como los miedos de la experiencia adolescente cuando se entrelazan con el pánico generalizado de una sociedad que se enfrenta a nuevas enfermedades. 

    Para las infancias se presenta La Ladrona del Tiempo (Shi Jian Zhi Zi, China, 2025), ópera prima de los directores Yu Ao y Zhou Tienan, premiada como Mejor Largometraje de Animación en el Festival Internacional de Cine de Fantasía.

    Una Eva y dos Adanes (Some Like It Hot, Estados Unidos, 1959), del memorable director Billy Wilder, protagonizada por Marilyn Monroe, Tony Curtis y Jack Lemmon, destaca por su aporte en la redefinición de la comedia que sobrevive a la censura y a los arquetipos.

    De forma paralela, el Foro al Aire Libre exhibe de manera gratuita la serie ¿De qué hablamos cuando hablamos de Jazz?, compendio audiovisual dirigido por Celina Aguilar dedicado al legado y tradición sonora del jazz en México.

    Todos estos largometrajes estarán disponibles a partir del mes de junio en diferentes horarios para que busques el que más se ajuste a tu rutina.

  • Viaja al ‘Extraño Mundo de Jack’ a través de un bazar temático

    Viaja al ‘Extraño Mundo de Jack’ a través de un bazar temático

    Prepárense fanáticos terror y la animación, porque este fin de semana podrán disfrutar del “Bazar Nocturno de Tim Burton”, un evento temático inspirado en las películas más icónicas del reconocido director estadounidense.

    La experiencia tendrá como sede la Casa Franciscana, lugar en el que cada uno de los asistentes encontrará un ambiente inspirado en producciones como “El extraño mundo de Jack”, “Beetlejuice”, “El cadáver de la novia” y “Edward Scissorhands”.

    Este bazar combinará la venta de artículos temáticos, proyecciones de cine, snacks, pizza, música y actividades ambientadas en el universo cinematográfico de Tim Burton.

    Por si fuera poco, los organizadores invitaron al público a llevar el mejor disfraz de sus personajes favoritos. El evento se llevará a cabo el viernes 30 de mayo de 2026, desde las 18:00 hrs y hasta la media noche.

    El costo de ingreso será de 100 pesos por persona. Este boleto garantiza el acceso a todas las actividades mencionadas durante todo el evento.

  • Teotihuacán se llena de arcoíris con globos aerostáticos

    Teotihuacán se llena de arcoíris con globos aerostáticos

    El cielo de Teotihuacán se llenará de color este fin de semana con la llegada del Festival Aerostático 2026. El evento se llevará a cabo del 29 al 31 de mayo en San Martín de las Pirámides, Estado de México.

    En estos tres días, decenas de globos aerostáticos despegarán frente a la zona arqueológica, conviertiendo el área histórica en un escenario lleno de color.

    Además del atractivo principal, el festival contará con conciertos, muestras gastronómicas, actividades culturales, espectáculos nocturnos y venta de artesanías.

    Las actividades principales iniciarán desde las 5:30 de la mañana con el registro y preparación de globos, mientras que los despegues masivos están programados entre las 6:00 y 7:00.

    Los costos para vivir la experiencia desde el aire a bordo de un globo varían dependiendo de los servicios incluidos como transporte, desayuno, hospedaje o recorridos guiados.

    El Festival Aerostático es uno de los más esperados por los turistas debido a la variedad de color que se combinan con el amanecer en la zona arqueológica.

    Aparta este fin de semana y lánzate a distraerte un par de días con estas actividades tan coloridas y llenas de riqueza cultural.

  • Se van ‘Las dos Fridas’

    Se van ‘Las dos Fridas’

    La exposición Las dos Fridas. Una identidad global, que se presenta en el Museo de Arte Moderno (MAM) concluirá su periodo de exhibición el próximo domingo 31 de mayo.

    La muestra toma como punto central la obra Las dos Fridas, de la artista mexicana Frida Kahlo, una de las piezas emblemáticas de la plástica latinoamericana, con el propósito de explorar la construcción del mito de la pintora a partir de su imagen, así como destacar su legado artístico y reafirmar su vigencia en el arte contemporáneo internacional.

    Asimismo, incluye una serie de obras de distintos autores dedicados a la producción de pintura y escultura abstracta desde la década de 1940 hasta finales de los años setenta, las cuales dialogan con el legado de la pintora mexicana y esposa de Diego Rivera.

    A partir de Las dos Fridas y su diálogo con la plástica de su tiempo, la exposición busca propiciar una nueva lectura de la obra de Frida Kahlo e indagar en temáticas presentes en las piezas, como los conceptos de identidad, dualidad y representación personal.

    El cuadro Las dos Fridas fue pintado en 1939, en un momento de crisis en la vida personal de la artista. Ese año se divorció de Rivera, con quien volvería a casarse al año siguiente. En la obra se observa a una Frida tehuana sosteniendo una imagen de Diego Rivera niño y, con el corazón intacto, tomando la mano de una Frida herida.

    Aprovecha las últimas oportunidades para visitar a Las dos Fridas en el Museo de Arte Moderno.

  • América Latina se vuelve protagonista en premiación de atracciones

    América Latina se vuelve protagonista en premiación de atracciones

    Cada año, la Asociación Global para la Industria de las Atracciones, otorga los Premios IAAPA Brass Ring, un reconocimiento a los proyectos, productos y personas que están redefiniendo lo que significa crear experiencias extraordinarias, en la industria de los parques y las atracciones a nivel mundial.

    En la ceremonia de este año, México y América Latina se convirtieron en los principales actores de la premiación.

    De entrada, en la categoría de Juegos de Destreza y Souvenirs, los jueces buscaron propuestas que vayan más allá del souvenir convencional: retail que cuente una historia, que extienda la experiencia del parque creando recuerdos duraderos, aún después de que la atracción haya terminado.

    Parque Xcaret, en México, logró exactamente eso con «Plaza Principal: Raíces de México«, una exhibición colectiva de souvenirs y diseño de tienda, que fue reconocida como La Mejor Exhibición Colectiva del año, creando una exhibición visualmente impactante semejando una galería de arte.

    Desde Brasil, el premio al Mejor Souvenir Personalizado fue para Parque Arvorar de Beach Park, con la Playera Mágica Arvorar

    En Excelencia en Recursos Humanos, una categoría que evalúa cómo las organizaciones cuidan a las personas que hacen posible la magia, Beach Park volvió a destacar con «Taking Care of You», su programa de salud y bienestar para colaboradores, reconocido como el mejor de su tipo a nivel global en esta edición.

    Los Premios al Logro Individual para América Latina y el Caribe reconocen a quienes mueven la industria desde adentro: Rodrigo Quintana de Grupo Xcaret, México, fue distinguido como Joven Profesional del Año; Rafael Penna, de la empresa AVIVA que opera parques y hoteles en Brasil, recibió el Premio al Servicio; y Mauricio de Sousa, el creador detrás de Turma da Mônica, una de las franquicias de entretenimiento más queridas de Brasil, fue honrado con el Premio a la Inspiración.

    La presencia de América Latina entre los finalistas y ganadores de esta edición es un reflejo del gran momento que vive la región: una industria que ya no solo participa en la conversación global, sino que la está liderando en diversas categorías como desarrollo de nuevos productos, bienestar laboral y liderazgo individual.

  • Récord Guinness de la ‘Ola más grande del mundo’ cambia de fecha

    Récord Guinness de la ‘Ola más grande del mundo’ cambia de fecha

    La Ciudad de México pretende imponer un nuevo Récord Guinness formando la ‘Ola más grande del Mundo’ sin embargo, el evento cambió de fecha.

    Se tenía previsto que la actividad se realizara este fin de semana, sin embargo, debido al creciente interés de personas, colectivos, organizaciones, medios de comunicación y visitantes nacionales e internacionales que desean sumarse a esta celebración, así como a la preparación de nuevas sorpresas y experiencias para las y los asistentes, el evento se realizará el próximo 6 de junio de 2026.

    La gran ola humana se llevará a cabo sobre Paseo de la Reforma, en un recorrido que irá del Ángel de la Independencia a la Glorieta del Caballito.

    El acceso al evento será libre; sin embargo, se invita a las personas interesadas a registrarse previamente para facilitar la organización logística, la experiencia de participación y la coordinación de accesos.

    El registro ya se encuentra disponible en: https://mexicocity.cdmx.gob.mx/la-ola-mas-grande-del-mundo/?lang=en

    La iniciativa forma parte de las acciones de preparación y activación rumbo a la justa mundialista que dará inicio el 11 de junio en la capital mexicana con el partido México vs Sudáfrica que se disputará en el Estadio Ciudad de México, antes Estadio Banorte.

  • Llega la quinta edición de Noche de Museos 2026

    Llega la quinta edición de Noche de Museos 2026

    Este miércoles 27 de mayo de 2026, se estará realizando la quinta edición de la Noche de Museos 2026, una celebración cultural contará con más de 90 actividades para todo tipo de público, y en vísperas del Mundial de Fútbol los recintos culturales se visten tricolor para la llegada de este esperado evento.

    Entre las actividades destacadas se encuentra que en el Museo Yancuic, ubicado en Ermita Iztapalapa 2325, se realizará un concierto tributo a Depeche Mode a cargo de la banda mexicana Histerika.

    Para las infancias, el Museo de Arte Popular, ubicado en Revillagigedo 11, esquina Independencia, Centro Histórico, traerá una experiencia totalmente inmersiva de la célebre obra “El Principito”. 

    Continuando con las experiencias inmersivas, en este caso para las y los fanáticos de la historia, el Museo Nacional de la Revolución, ubicado en el sótano del Monumento a la Revolución, llevará a cabo una visita guiada dramatizada por el museo. 

    El Museo del Pulque y las Pulquerías, ubicado en Avenida Hidalgo 107-109, colonia Guerrero, presentará la “Noche de Cumbia Psicodélica”, una velada que contará con la presentación de los grupos Rumba San Feroz y Super Grupo Tairón OK.

    Asimismo, el Museo de Historia Natural y Cultura ambiental, contarán con dos actividades virtuales; a las 18 horas se llevará a cabo la transmisión virtual, a través de las redes sociales de los Servicios Educativos MHNCA, de un Tour Galáctico, donde Yawit.

    Finalmente, en el marco de su seminario “De Terremotos y Mundiales: 1985-2026”, y de la exposición temporal “Tectónica de la memoria: 1985-2025”, el Museo Mural Diego Rivera,los artistas Isaac Torres, Maricarmen de Lara, Morelos León, Miguel Calderón, Jeanette Russ, Aisha Serrano, Oliver Victoria y El Asunto Urbano, invitan a reflexionar sobre cómo los sismos y el futbol transformaron nuestra ciudad.

    Todo esto y muchas actividades más que se realizarán como parte de esta ahora tradición que se ha impuesto en la capital. Y es que cada último miércoles de mes los Museos de la Ciudad abren sus puertas a eventos especiales para el fomento de la cultura.

  • El techno underground alemán aterriza por primera vez en CDMX

    El techno underground alemán aterriza por primera vez en CDMX

    La Ciudad de México está a punto de vivir un antes y un después en su historia de la escena electrónica. Unreal, uno de los conceptos más extremos, crudos y fieles al espíritu rave del techno alemán, llegará por primera vez a la capital mexicana el próximo 19 de septiembre transformando el Pabellón Oeste en un punto de quiebre para la cultura underground local.

    Esto es Unreal en su forma más auténtica, debutando en la capital mexicana para redefinir la noche y dejar huella Los bolentos saldrán a la venta el 3 de junio en venta anticipada, o general un día después.

    Acompañando a Nico Moreno, Unreal en CDMX contará con un line up cuidadosamente curado, alineado con la identidad dura del proyecto: Winson, KUKO, Johannes Schuster y Celice.  Cada uno de estos artistas forma parte activa de Unreal, aportando estilos que transitan entre el hard techno, la crudeza industrial y la tensión constante que define a estas experiencias.

    Su participación, además de reforzar el peso artístico de Unreal en México, traza el tono de esta experiencia: sets intensos, atmósferas industriales y una narrativa construida para llevar el cuerpo al límite.